Kunstnere forbløffer med AI-genererede filmstills fra et parallelt univers
Siden sidste år har en gruppe kunstnere brugt en billedgenerator med kunstig intelligens kaldet Midjourney til at lave stillbilleder af film, der ikke eksisterer. De kalder trenden “AI-biograf.” Vi talte med en af hendes praktiserende læger, Julie Wieland, og spurgte hende om hendes syntetiske fotografiteknik, som hun kalder “syntografi.”
Oprindelsen af ”AI cinema” som en stillbillede kunstform
I det seneste år har billedsyntesemodeller som DALL-E 2, Stable Diffusion og Midjourney gjort det muligt for alle med en tekstbeskrivelse (kaldet et “hint”) at skabe et stillbillede i en lang række stilarter. Denne teknik har været kontroversiel blandt nogle kunstnere, men andre kunstnere har taget de nye værktøjer til sig og arbejder med dem.
Mens alle med en anelse kan skabe et AI-genereret billede, blev det hurtigt klart, at nogle mennesker havde et særligt talent for at forfine disse nye AI-værktøjer for at skabe bedre indhold. Som med maleri eller fotografering er den menneskelige kreative gnist stadig nødvendig for konsekvent at producere mærkbare resultater.
Kort efter miraklet med at skabe et enkelt billede kom, begyndte nogle kunstnere at skabe flere AI-genererede billeder med det samme tema, og de gjorde det ved hjælp af et bredt billedformat som i film. De kædede dem sammen for at fortælle en historie og lagde dem på Twitter med hashtagget #aicinema . På grund af teknologiske begrænsninger bevægede billederne sig ikke (endnu), men en gruppe billeder gav det æstetiske indtryk, at de alle var taget fra den samme film.
Det mest interessante er, at disse film ikke eksisterer.
Super avancerede aber. #aicinema #midt-tur pic.twitter.com/QlZTlkblWk
Det første #aicinema -tweet, vi fandt med de velkendte fire filmagtige billeder om emnet, kom fra John Finger den 28. september 2022. Han anerkender nu Fingers pionerrolle i denne kunstform sammen med en anden kunstner. “Måske så jeg det første gang i John Meta og John Finger ,” siger hun.
Det er værd at bemærke, at AI-biografbevægelsen i sin nuværende stillbilledform muligvis ikke er lang levetid, når først text2video-modeller som Gen -2 Runway bliver mere funktionelle og udbredte. I mellemtiden vil vi forsøge at fange tidsånden i dette korte AI-øjeblik.
Julie Wielands historie om kunstig intelligens
For mere information om #aicinema-bevægelsen talte vi med Wieland, som bor i Tyskland og har oparbejdet en stor tilhængerskare på Twitter ved at poste iøjnefaldende kunstværker skabt af Midjourney. Vi har tidligere dækket hendes arbejde i en artikel om Midjourney v5, en nylig modelopdatering, der tilføjer mere realisme.
Kunsten at kunstig intelligens har været et frugtbart felt for Wieland, som mener, at Midjourney ikke kun giver hende et kreativt afløb, men også fremskynder hendes professionelle arbejdsgang. Dette interview blev udført via direkte beskeder på Twitter, og hendes svar er blevet redigeret for klarhed og længde.
Ars: Hvad inspirerede dig til at skabe rammer fra film ved hjælp af kunstig intelligens?
Wieland: Det hele startede med, at jeg rodede rundt med DALL-E, da jeg endelig fik adgang efter at have stået på venteliste i ugevis. For at være ærlig er jeg ikke så glad for den ” tegnede hundeastronaut i rummet “-æstetikken, der var meget populær i sommeren 2022, så jeg ville se, hvad der ellers er derude i AI-universet. Jeg troede, at fotografering og stillbilleder ville være meget svære at håndtere, men jeg fandt måder at få gode resultater på og brugte dem ret hurtigt til mit daglige arbejde som grafisk designer til moodboards og præsentationer.
Med Midjourney har jeg reduceret min tid fra at lede efter inspiration på Pinterest og lagersider fra to dages arbejde til måske 2-4 timer, fordi jeg kan skabe præcis den følelse, jeg skal formidle til kunderne, så de ved, som det bliver. Siden da er tilpasningen af illustratorer, fotografer og videografer blevet endnu nemmere.
Skriv et svar