Kunstenaars verbazen met AI-gegenereerde filmstills uit een parallel universum

Sinds vorig jaar gebruikt een groep kunstenaars een beeldgenerator met kunstmatige intelligentie, genaamd Midjourney, om foto’s te maken van films die niet bestaan. Ze noemen de trend ‘AI-cinema’. We spraken met een van haar beoefenaars, Julie Wieland, en vroegen haar naar haar synthetische fotografietechniek, die ze ‘synthografie’ noemt.

Oorsprong van “AI-cinema” als kunstvorm met stilstaande beelden

In het afgelopen jaar hebben beeldsynthesemodellen zoals DALL-E 2, Stable Diffusion en Midjourney het voor iedereen met een tekstuele beschrijving (een “hint” genoemd) mogelijk gemaakt om een ​​stilstaand beeld te creëren in een grote verscheidenheid aan stijlen. Deze techniek is onder sommige kunstenaars controversieel geweest, maar andere kunstenaars hebben de nieuwe tools omarmd en werken ermee.

Hoewel iedereen met een idee een door AI gegenereerd beeld kan maken, werd al snel duidelijk dat sommige mensen een speciaal talent hadden om deze nieuwe AI-tools te verfijnen om betere inhoud te creëren. Net als bij schilderen of fotografie is de menselijke creatieve vonk nog steeds nodig om consequent merkbare resultaten te produceren.

Kort nadat het wonder van het maken van één afbeelding opkwam, begonnen sommige artiesten met het maken van meerdere AI-gegenereerde afbeeldingen met hetzelfde thema, en ze gebruikten een brede beeldverhouding zoals in films. Ze koppelden ze aan elkaar om een ​​verhaal te vertellen en plaatsten ze op Twitter met de hashtag #aicinema . Door technologische beperkingen bewogen de beelden (nog) niet, maar een groep beelden wekte de esthetische indruk alsof ze allemaal uit dezelfde film kwamen.

Het meest interessante is dat deze films niet bestaan.

Super geavanceerde apen. #aicinema #midtrip pic.twitter.com/QlZTlkblWk

29 december 2022

De eerste #aicinema- tweet die we vonden met de bekende vier filmachtige afbeeldingen over het onderwerp, kwam van John Finger op 28 september 2022. Nu erkennen we de pioniersrol van Finger in deze kunstvorm samen met een andere artiest. “Misschien zag ik het voor het eerst in John Meta en John Finger “, zegt ze.

Het is vermeldenswaard dat de AI-bioscoopbeweging in zijn huidige vorm van stilstaande beelden mogelijk niet lang zal duren als text2video-modellen zoals de Gen-2 Runway functioneler en wijdverspreider worden. In de tussentijd proberen we de tijdsgeest van dit korte AI-moment vast te leggen.

Het verhaal van Julie Wieland over kunstmatige intelligentie

Voor meer informatie over de #aicinema-beweging spraken we met Wieland, die in Duitsland woont en een groot aantal volgers op Twitter heeft verzameld door in het oog springende kunstwerken van Midjourney te plaatsen. We hebben haar werk eerder behandeld in een artikel over Midjourney v5, een recente modelupdate die meer realisme toevoegt.

De kunst van kunstmatige intelligentie is een vruchtbaar veld geweest voor Wieland, die gelooft dat Midjourney haar niet alleen een creatieve uitlaatklep geeft, maar ook haar professionele workflow versnelt. Dit interview vond plaats via directe berichten op Twitter en haar antwoorden zijn bewerkt voor duidelijkheid en lengte.

Ars: Wat inspireerde je om frames van films te maken met behulp van AI?

Wieland: Het begon allemaal toen ik met DALL-E aan het rommelen was toen ik eindelijk toegang kreeg nadat ik weken op de wachtlijst had gestaan. Eerlijk gezegd ben ik niet zo dol op de ‘ getekende hondenastronaut in de ruimte’ -esthetiek die erg populair was in de zomer van 2022, dus ik wilde kijken wat er nog meer is in het AI-universum. Ik dacht dat fotografie en filmstills heel moeilijk te hanteren zouden zijn, maar ik vond manieren om goede resultaten te behalen en paste ze vrij snel toe op mijn dagelijkse werk als grafisch ontwerper voor moodboards en presentaties.

Met Midjourney heb ik mijn tijd van het zoeken naar inspiratie op Pinterest en aandelensites teruggebracht van twee dagen werk naar misschien 2-4 uur, omdat ik precies het gevoel kan creëren dat ik aan klanten moet overbrengen, zodat ze weten hoe het zal zijn. Sindsdien is het aanpassen van illustratoren, fotografen en videografen nog eenvoudiger geworden.